Curso Ejemplo práctico con Cinema 4D: Cortinilla de acción

Cinema 4D: Cortinilla de acción. Aprende a crear promociones para TV

Con este curso crearemos una pieza promocional o cortinilla. Cimentaremos nuestro trabajo con el desarrollo de un briefing inicial que marcará las pautas a seguir, plasmando estas ideas mediante un sencillo storyboard con el que realizaremos una primera aproximación al timing de la pieza, que veremos cómo transformarlo en una animática. Tras la preproducción y con Cinema 4D como herramienta principal, desarrollaremos todos los elementos necesarios, y con los flujos de trabajo óptimos crearemos aquello que previamente hemos imaginado. Veremos cómo el trabajo realizado con Cinema 4D se integra a la perfección en After Effects, donde realizaremos la composición final así como la banda sonora de la pieza.

Introducción al curso Cortinilla de acción para televisión

En este capítulo explicaremos los objetivos del curso, realizando un pequeño recorrido por los principales hitos del mismo. También veremos a quién va dirigido y cuál será el resultado final que obtendremos tras completarlo.

Presentación de cortinilla de acción para televisión 01:41
Archivos base de la cortinilla de acción para televisión 01:43

Preproducción, previos a la realización de la cortinilla

En este capítulo sentaremos las bases, tanto conceptuales como estilísticas de nuestra producción, descubriendo los aspectos fundamentales de nuestra producción y conociendo todo aquello que nos ayude a desarrollar correctamente nuestro proyecto.

Realizar un briefing creativo 02:51
Primeros bocetos: el storyboard o guion gráfico 03:46
Dar vida al storyboard: La animática 06:17

El modelado: creación de props

En este capítulo aprenderemos diferentes técnicas de modelado con las que construir todos los recursos que necesitemos para la creación de nuestra pieza, preparándolos además para su posterior animación.

Trabajamos la taza de café 07:29
Creación de la pistola 04:50
Generación de las balas 08:22
Romper cristales: preparando simulaciones dinámicas 07:23
Huellas: interacción entre Illustrator y Cinema 4D 05:52
Cómo crear una placa de policía de aspecto cartoon 06:14
Modelado de una cadena para la placa de policía 08:47
Modelado de un collar o cadena de cuentas 08:16

Animación: dando vida a nuestros modelos

En este capítulo aprenderemos cómo dotar de vida a todos los elementos creados previamente, descubriendo los trucos que nos permitan crear una animación fluida y simpática que favorezca a nuestra pieza.

Definir el espacio de trabajo de nuestro proyecto 05:23
Animación de entrada de la taza 08:15
Aparición de la pistola en la escena 06:58
Animación de salida de la taza 03:02
Entrada de las balas en la escena 06:28
Romper el cristal mediante el uso de simulaciones físicas 08:02
Desintegración de la pistola 03:22
Pisada ensangrentada con el modificador bend 08:23
Animar la placa de policía mediante dinámicas 07:57

Iluminación y materiales: definiendo el aspecto visual

En este capítulo aprenderemos los principales secretos del estilo sketch and toon, dotando a nuestro trabajo de un estilo visual cercano al cell shading, o lo que es lo mismo, simularemos un estilo de animación tradicional o dibujo animado.

Estilo sketch and toon 07:50
Iluminación inicial, primeros materiales 08:17
Multimateriales: definir los materiales de nuestra pistola 08:10
Transparencias en los shaders tipo sketch 06:55
Definir el aspecto de la sangre 03:21
Aplicar color a nuestra placa de policía 06:29
Simulación de estelas de movimiento 03:55
Animación del color del fondo 02:37

Render y composición final en After Effects

En este capítulo aprenderemos cómo generar nuestra animación para su posterior composición dentro de After Effects, añadiendo animaciones de texto y creando una pequeña maqueta de sonido, elemento último que terminará por completar nuestro trabajo.